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सात तत्व लेआउट डिजाइन के स्तर को निर्धारित करते हैं

Jun 13, 2019 एक संदेश छोड़ें

सात तत्व लेआउट डिजाइन के स्तर को निर्धारित करते हैं

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आज के समाज में, शायद सबसे लोकप्रिय लेआउट समाचार पत्रों और पत्रिकाओं जैसी किताबें हैं। हो सकता है कि लोगों को इन रीडिंग के बारे में दीर्घकालिक जागरूकता हो और वे उनसे परिचित हों, इसलिए हर कोई इन प्रकाशनों के लेआउट के बारे में ज्यादा परवाह नहीं करता है। लेकिन मुझे लगता है कि आज के सामान्य समाचार पत्रों में अभी भी डिजाइन की कमी है, और अधिक सरल टाइपसेटिंग हैं। और मुझे लगता है कि लेआउट में निम्नलिखित सात तत्वों का होना महत्वपूर्ण है: ग्राफिक्स, पाठ, रंग, लेआउट, ग्रिड प्रणाली, दृश्य प्रवाह और औपचारिक संवेदना।


ग्राफिक्स रंग के समान संचार की प्रक्रिया का एक बहुत महत्वपूर्ण हिस्सा हैं। वह शब्दों के समान है और जानकारी फैला सकता है। यह मानव सूचना प्रसार का सबसे पहला तरीका भी है।


वर्तमान डिज़ाइन में से अधिक हमारी तस्वीर हो सकती है, और वर्तमान तकनीक के साथ, हम फ़ोटो को पूरी तरह से संसाधित करने के लिए सॉफ़्टवेयर का उपयोग कर सकते हैं।


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2. संश्लेषण

3. रीफैक्टरिंग को तोड़ दें

4. स्वर

5. आभासी वास्तविकता

6. आंशिक और करीबी

7. बनावट, विशेष प्रभाव, मुझे लगता है कि अंतिम चार डिजाइन की भावना के साथ खेलने का एक छोटा तरीका है।


पुनश्च के साथ, हम उस चित्र को अधिक कलात्मक रूप से संसाधित कर सकते हैं जो उस प्रभाव को प्राप्त करने के लिए है जो पहले से नहीं सोचा गया था।


हाथ से पेंट सामान्य डिजाइन में कम इस्तेमाल किया जा सकता है, और अधिक बार चित्र के रूप में दिखाई देता है। लेकिन उसका प्रभाव है कि सामान्य कैमरा नहीं पहुंच सकता है। हम विवरण, व्यक्तित्व, दृश्य और अन्य विशेषताओं को बढ़ा सकते हैं जो तस्वीर व्यक्त नहीं कर सकती हैं, और यह आश्वस्त और अभिव्यंजक है। कुछ कार्टूनों का प्रदर्शन लेआउट को और अधिक गहरा बना सकता है। उदाहरण के लिए, कई सार्वजनिक स्थान हैं जहां हम हाथ से पेंट किए गए भित्तिचित्रों की उपस्थिति देख सकते हैं, जिससे लोगों को लग रहा है कि वे अधिक सक्रिय हैं और कठोर नहीं हैं। हो सकता है कि फ़ूजी के आने के लिए पीपुल्स स्क्वायर जाने पर सभी को कुछ दिखाई देगा। और कुछ अमूर्त ग्राफिक्स कंप्यूटर प्रभावों के समान हैं, मुझे लगता है कि यह डिजाइनिंग की भावना है।


यदि आप अक्सर लेआउट डिज़ाइन में उल्लिखित किसी भी चित्र को देख सकते हैं, तो मुझे लगता है कि आपको आकर्षित करने की अधिक संभावना तस्वीर है, शायद लेआउट में उसकी भूमिका अधिक होगी। लेआउट को ज्वलंत बनाने के लिए यह और भी असंभव और कम है। मुझे लगता है कि ग्राफिक्स सबसे महत्वपूर्ण हैं, और वह हमें सबसे अधिक आंख को पकड़ने वाले दृश्य प्रभाव देता है।


पाठ लोगों के जीवन के कपड़े की तरह अपरिहार्य हो सकता है। टाइपसेटिंग में पात्रों के टाइपसेटिंग संबंध अपेक्षाकृत अधिक हैं, और यह ग्रिड सिस्टम के साथ एक साथ किए जाने की अधिक संभावना है। अपने स्वयं के डिजाइन सहित फोंट की विभिन्न शैलियों, पूरे लेआउट में अपूरणीय हैं। टेक्स्ट को व्यवस्थित करने के लिए ग्रिड सिस्टम के उपयोग के साथ युग्मित मुख्य शीर्षक का मुख्य आकर्षण लेआउट को अधिक डिज़ाइन-जैसा बनाता है।


मैंने एक बार सोचा था कि मुझे लगा था कि ग्रिड प्रणाली का उपयोग करना बहुत सामान्य है, उसके सामंजस्य को तोड़ सकता है, और मेरे द्वारा इच्छित गन्दी सुंदरता का निर्माण कर सकता है, लेकिन कई प्रयोगों के बाद, मैंने पाया कि एक बार नेटवर्क गायब होने पर, यदि ग्रिड सिस्टम सबसे अधिक टाइप करना चाहता है अपने चित्र में पाठ की, यह बहुत मुश्किल है। बेशक, कुछ लोग जिनके पास विशेष रूप से अच्छा डिज़ाइन अनुभव है, उन्हें बाहर नहीं किया जाता है। व्यक्तिगत रूप से प्रयोग करने के बाद, मुझे लगता है कि एक सामान्य डिजाइनर के रूप में। यह कहना बिल्कुल अपरिहार्य है कि ग्रिड प्रणाली भी अपरिहार्य है। कुछ लोग पूछ सकते हैं, "अगर मेरी तस्वीर में केवल एक छोटा सा वाक्य है, तो उसके लिए ग्रिड सिस्टम क्या करना चाहिए?" शायद हम जैसे शुरुआती लोगों के लिए यह सबसे आम समस्या है। एक पेंटिंग में एक जगह होनी चाहिए जहां वह पाठ को फिट करता है, और यह उपयुक्त स्थान पेंटिंग में किसी ऑब्जेक्ट के किनारे का विस्तार हो सकता है, इसलिए हम संदर्भ लाइन का उपयोग करना चुनते हैं। यदि नहीं, तो हमारी आँखों में ऐसा सटीक निर्णय नहीं हो सकता है।


रंग भी मेरे विचार से अधिक महत्वपूर्ण है।


मैं जो चीजें करता था, वे बहुत सामंजस्यपूर्ण नहीं थे, और वे काफी अजीब थे। मुझे समझ नहीं आया कि पहले क्यों, लेकिन जब मैंने इसके बारे में अधिक जानकारी प्राप्त की, तो मैंने पाया कि रंग को समझने की क्षमता सीधे मेरी पूरी तस्वीर से संबंधित है। जब मैंने एक काले और सफेद टीवी सेट को देखा, जब मैं छोटा था, मुझे काले और सफेद रंगों से नफरत करना शुरू हुआ और महसूस किया कि यह बहुत पृथ्वी पर था। लेकिन डिजाइन सीखने के बाद, मुझे ब्लैक एंड व्हाइट या एक पोस्टर में एक तस्वीर मिली, वह बदसूरत नहीं है, यहां तक कि एक वातावरण में भी यह तस्वीर के रंग से अधिक सुंदर है।


साथ ही, महिलाओं के लिए पोस्टर बनाते समय, कई शुरुआती लोग सोचते हैं कि महिलाओं को पानी की तरह होना चाहिए, इसलिए काम लगभग समान हैं, उनमें से ज्यादातर सौंदर्य प्रसाधन विज्ञापन में पात्रों की तरह हैं। लेकिन क्या आपने कभी सोचा है कि अगर वह मूल रूप से भूरे या काले रंग की त्वचा के लिए क्या करना है? वास्तव में, मुझे लगता है कि कार्यों की पसंद में कोई अंतर नहीं है। कुंजी इस बात पर निहित है कि आप किस तरह की लाइटिंग शूट करना चाहते हैं, किस तरह का रंग चुनना है और किस तरह की चमक को व्यक्त करना है।


कभी-कभी आपने इस बात पर विचार किया होगा कि दूध बनाने से पहले आप क्या करें। आप अधिक सफेद या नीले, शायद हरे या गुलाबी का चयन कर सकते हैं। ये चीजें बहुत महत्वपूर्ण हैं। हमें विभिन्न सोच प्रक्रियाओं को पूरा करना होगा और जब हम देखते हैं कि हम किस प्रकार के उत्पाद बनाते हैं।


दृश्य प्रक्रिया एक बड़ा कारक नहीं हो सकती है, लेकिन लेआउट में इसके बारे में बात करना असंभव हो सकता है। मेरे खुद के दृष्टिकोण से, यह भी आदत है कि मैंने लेआउट सीखने के बाद डिजाइन को बदल दिया। मैं पाठ की व्यवस्था पर ध्यान केंद्रित करता था, जिसका अर्थ है कि पूरी तस्वीर बहुत गड़बड़ है। एक बार, मेरे एक दोस्त और मैंने कहा, आप क्या व्यक्त करना चाहते हैं या आप किस प्रभाव को प्राप्त करना चाहते हैं, जो मुझे मेरे रचनात्मक विचारों की याद दिलाता है। मैंने ग्राफिक शब्दों के प्रसंस्करण में कुछ पदानुक्रमित संबंधों की तलाश करना शुरू कर दिया, ताकि लोगों के देखने के प्रभाव को प्राप्त करने के लिए थीम के हिस्से अधिक प्रमुख हों। उदाहरण के लिए, सामान्य पाठ में, मैं अभी भी एक तरफ़ा दृश्य प्रक्रिया चुनता हूँ। क्योंकि पाठ स्वयं लिखित में और हमारे पढ़ने पर बाएं से दाएं लिखा जाता है, यह एक तरफ़ा दृश्य प्रक्रिया में फिट बैठता है।


मुझे लगता है कि कानून और लेआउट की औपचारिक भावना अपेक्षाकृत करीब है। मुझे लगता है कि लेआउट सेट होने के बाद, मैं फॉर्म की भावना के साथ जुड़ना शुरू कर दूंगा। उदाहरण के लिए, यदि मैं पूरे पृष्ठ के मध्य में पाठ का एक पृष्ठ बनाना चाहता हूं, तो मैं प्रपत्र के अर्थ में समरूपता संतुलन के बारे में सोचूंगा। किस तरह का लेआउट, किस तरह का रूप, सीधे आपके काम की अभिव्यंजक शक्ति से संबंधित है।


लेआउट में अच्छी तस्वीर बहुत महत्वपूर्ण है, पाठ का प्रदर्शन भी महत्वपूर्ण है, ज़ाहिर है, यह ग्रिड सिस्टम का उपयोग करता है, उसके बाद एक ही महत्वपूर्ण रंग, एक अच्छी तस्वीर और एक अच्छा रंग, और अच्छा दृश्य प्रभाव, फिर यह वह स्थान है जहाँ आपका काम सफल होता है। ऊपर बताए गए 7 बिंदु लेआउट डिज़ाइन में अपरिहार्य हैं, मुझे अधिक सीखने में बेहतर काम करने के लिए अधिक ज्ञान सीखने की उम्मीद है।

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